Archives du tag: Expositions

Billet

Vernissage expo « Dans tes yeux » de Mak Boubeker – Grenoble

Vernissage expo "Dans tes yeux" - Grenoble

Vernissage de l’exposition photo « Dans tes yeux » de Mak Boubeker, vendredi 9 novembre à 18h00 à l’hôtel de ville

Billet

Exposition par Flaye

exposition FLAYE

Vernissage de l’exposition « Proverbes arabes et adages occidentaux », par Flaye. Mercredi 31 oct à 18h30 dans les locaux de l’ASALI, 37 rue Humbert II, Grenoble

Billet

Exposition de Flaye « Proverbes arabes et adages occidentaux »

exposition de FLAYE "Proverbes arabes et adages occidentaux", du 31 oct au 30 nov 12
du 31 oct au 30 nov 2012
Billet

Exposition de Maria Boumezaar : du 1 au 27 oct 2012

Exposition de Maria BOUMEZAAR: "Diversité" du 1 au 27 oct 12

Vernissage le vendredi 5 oct, à 18h30 dans les locaux de l’association

Billet

Exposition de PARIA SALMAN ZADEH du 14 au 29 septembre 2012

Exposition de PARIA SALMAN ZADEH du 14 au 29 septembre 2012

 

 

L’association ASALI accueillera l’exposition de PARIA SALMAN ZADEH du 14 au 29 septembre 2012.

Un vernissage aura lieu le vendredi 14 septembre 2012 à 18h30 dans les locaux de l’association.

PARIA SALMAN ZADEH est une artiste plasticienne d’origine Iranienne. elle fait de la peinture sur tissus. Voici quelques une de ses oeuvres.

Billet

Rencontre avec l’artiste Mustapha Raith

Rencontre avec l'artiste Mustapha Raith

Dans le cadre du 50e anniversaire de l’indépendance de l’Algérie, l’association ASALI a eu le plaisir de présenter l’exposition « Mes ancêtres les berbères » de Mustapha Raith en partenariat avec l’association AMAL. A cette occasion nous avons réalisé une interview de l’artiste pour vous permettre de découvrir son travail et sa personnalité originale !

Comment définiriez-vous votre art ?

Pour moi définir son art revient à se définir soi-même dans la mesure où toute expression artistique renvoie à ce que l’on est. En effet, toute la vérité dans l’art réside entre ce que l’artiste fait et ce que l’artiste est. L’art doit être la projection imagée d’un état vibratoire intérieur. Toute personne sensible lorsqu’elle voit l’œuvre d’un artiste découvre dans celle-ci  une facette de sa réalité humaine.

Donc pour vous votre art est véritablement la transcription de votre personnalité ?

Absolument ! L’artiste va effectivement transposer par images interposées des vibrations de l’être humain qui est en lui et non par l’intellect ; il va établir une intimité avec son être au-delà de sa personnalité et de son histoire personnelle. Je considère qu’à l’intérieur de nous, notre âme spirituelle est animée d’un côté par le mental et de l’autre côté par l’émotionnel. L’artiste travaille énormément avec l’émotionnel et donne ainsi à voir des vibrations de son âme. Pour moi, l’art par définition est spirituel.

Pouvez-vous nous parler des symboliques que vous utilisez dans votre travail ?

Les symboles sont pour moi à l’origine des codes de communication que l’être humain met en place : quand on regarde les peintures rupestres, aussi bien en France qu’en Algérie dans les grottes du Tassili par exemple, les premières écritures picturales étaient faites sous forme de symboles. L’élan premier de l’être humain est de transcrire symboliquement ce qu’il ressent, les écritures sont d’ailleurs les signes distinctifs d’une culture. Le symbole quant à lui va aborder quelque chose de beaucoup plus universel.

Utiliser les symboles, est-ce pour vous un peu une volonté d’universaliser votre art ?

Absolument !  Le symbole même si il est quelque part distinctif doit toucher l’âme universelle de l’autre. Le symbole est un graphisme mais pas toujours, la couleur est également un symbole.  Même si la symbolique des couleurs peut différer selon la culture, l’on retrouve un sens universel notamment au niveau des trois couleurs primaires fondamentales, que l’on ne peut pas créer : le bleu, qui renvoie au ciel et à la mer, le rouge à la passion et le jaune qui est assimilé à la couleur du soleil.

Vous utilisez les symboles berbères dans votre travail, en quoi vos origines algériennes vous ont-elles influencé ou inspiré dans votre travail ?

Effectivement le fait d’avoir vécu une dizaine d’années en Algérie, moi qui suis né en France, m’a énormément inspiré dans mon travail. J’ai en particulier été marqué par le graphisme de l’écriture berbère qui m’a beaucoup interpellé et qui a renvoyé à des choses extrêmement profondes. Je pense que certains signes berbères sont inscrits dans quelque chose de très universel puisqu’on les retrouve aussi chez les celtes ou chez les indiens.  Le symbole de l’homme libre sur le plan symbolique est extrêmement puissant (il est formé d’une barre verticale au centre avec deux bras tournés vers le ciel et vers le sol) puisqu’en le voyant, tout le monde peut le ressentir comme quelque chose d’équilibrant. Mais l’on retrouve aussi dans mes œuvres des signes issus de déformations d’écritures, à la fois arabes, berbères… quelque part je me suis un peu approprié toutes ces références pour créer ma propre écriture graphique.

Toujours par rapport à vos références, est-ce que certains artistes vous ont inspiré dans votre travail ?

Des inspirations il y en beaucoup, les peintures aborigènes en particulier m’interpellent beaucoup par ce côté primitif dans l’expression. En effet, je considère qu’aujourd’hui que l’art contemporain tend à dévitaliser l’art de sa substance spirituelle et qu’il exprime les forces matérielles, de la consommation froide et que c’est la raison pour laquelle l’art a évolué vers une expression très conceptuelle. Je suis donc très en lien avec l’art primitif, mais j’ai également été influencé par d’autres artistes tels que Joan Miro qui a beaucoup travaillé à la fin de sa vie sur la simplification symbolique de l’expression ou encore par Hundertwasser, un peintre autrichien qui me parle beaucoup car il a réussi à concilier quelque chose d’à la fois profond et primitif tout en agençant ses œuvres d’une manière contemporaine.

Quelles sont les formes artistiques que vous préférez explorer ? Quelles sont les différentes techniques que vous utilisez dans votre travail?

Je pratique avec plaisir différentes formes artistiques : peinture, fresque, installation, assemblage… le tout avec différent matériaux. Par exemple les assemblages totems de ma série « Mes ancêtres les berbères » sont faits de bouts de bois, de chaînes métalliques (pour symboliser l’enchainement qu’il y a en nous : la liberté est une aspiration mais pas une vérité. Nous aspirons à la liberté mais nous sommes tous enchaînés quelque part à nos origines). Il m’est également arrivé d’être sollicité par des troupes de théâtres pour peindre en direct, beaucoup d’émotions passent à ce moment là, je me dois dans ce type de performances d’être en dépassement total de ma création. Cette connexion qui se  crée à ce moment là avec les énergies du public me procure des émotions que j’apprécie particulièrement.

Vous êtes dans la création mais aussi dans la transmission par le biais de votre association Flux 26, pouvez-vous nous en dire plus à ce sujet?

A l’origine, j’ai mis en place à Montélimar une association de mise en lien à par l’art qui à l’époque s’appelait cercle 21 où il y avait plusieurs ateliers dans différentes branches culturelles: peinture, musique, théâtre, animations de rue avec également des ateliers de mandalas ouverts au public. L’association s’appelle maintenant Flux 26, c’est toujours une association de mise en lien par l’art mais son orientation s’est clarifiée en se tournant désormais plus vers le développement personnel. Actuellement, des stages sont organisés, en individuel ou en groupe assistés par deux thérapeutes qui travaillent avec des outils artistiques.  Ces ateliers sont une sorte de voyage initiatique au cœur du mandala, ceux-ci sont divisés en cinq étapes clés qui sont en lien avec le développement de l’être humain dans la vie : de la phase minérale à la phase divine, qui est un petit peu le cheminement de l’être humain. Ces ateliers sont donc l’occasion d’unir la création artistique et la découverte de soi.

Pour plus d’informations sur le travail de l’artiste et les différentes activités qu’il organise, rendez-vous sur son site internet : http://www.mustapha-raith.com/